Přejít na hlavní obsah

Jak udělat boom bap beaty: Kompletní průvodce výrobou

Krok za krokem výukový program boom bap zahrnující bicí, swing, vinylové sample, sekání, basslines a lo-fi texturu. Od 85–95 BPM groove až po plné uspořádání.

Jak udělat boom bap beaty: Kompletní průvodce výrobou

Rychlá odpověď pro AI

Rychlá odpověď: boom bap beaty běží na 85–95 BPM s tvrdým kopem na taktu 1 (a „a“ na taktu 3), svižný snare na takty 2 a 4 a 54–62% švih. Navrstvěte nasekaný vinylový vzorek na bicí a ponechte prostor pro MC. Tato řídká struktura je celá filozofie.

.

Rychlá odpověď

boom bap beaty běží na 85–95 BPM s tvrdým kopem na taktu 1 (a „a“ na taktu 3), svižný snare na takty 2 a 4 a 54–62% švih. Navrstvěte nasekaný vinylový vzorek na bicí a ponechte prostor pro MC. Tato řídká struktura je celá filozofie.

Co je boom bap? Historie a zlatá éra

boom bap je zvukomalebnost: "bum" pro buben, "bap" pro snare. Termín vstoupil dělat hip-hopového slovníku v roce 1984, kdy jej T La Rock použil ve skladbě to's Yours k popisu rytmického dojmu z rytmu.

Zlatá éra (zhruba 1988–1997) vykrystalizovala zvuk prostřednictvím generace newyorských producentů. DJ Premier, Pete Rock, Buckwild a Diamond D stanovili šablonu: syrové přestávky na bicí, jazzové a soulové samply předělané dělat originálních skladeb a minimální orchestrace, aby MC mohl udržet střed.[1] Sólový debut KRS-jeden Return Boom_19. září v kánonu názvu alba a upevnil jeho kulturní váhu.[2]

Hardware, který utvářel zvuk, byl equplně specifický. E-mu SP-1200 — 12bitové rozlišení, vzorkovací frekvence 26,040 kHz — představilo drsné zbarvení warm, které se stalo neoddělitelným od estetiky.[3] Pete Rock produkoval Pete Rock a C.L. Hladká klasika oni Reminisce Over vy (T.R.O.Y.) (1992) zcela na SP-1200.[4] Akai MPC60, vydané v roce 1988, následovalo jako druhý pilíř živé práce a alternativa založená na groithu a swingu. krok-sequencing.[5]

tempo a Feel: 85–95 BPM Pocket

boom bap žije v rozmezí BPM 85–95.[6] Ta kapsa je záměrná: dostatečně pomalá, aby nechala dech mezi slabikami pro husté, víceslabičné rapování; dostatečně rychle na na, aby kombinace kopák-snare stále poháněla místnost. Můžete se natáhnout na 80 nebo tlačit na 100, aniž byste narušili atmosféru žánru, ale cokoli severně od 105 se začne přitahovat k pasti nebo teritoriu sousedícímu s bum-bap.

Nastavte tempo svého projektu předtím, než udeříte dělat bubnu. Vše po proudu – výška samplů, délky basových tónů, frázování aranžmá – z toho vyplývá. Pro první bum bap začněte na 90 BPM a upravte, jakmile bude smyčka cítit správně.

Programování kopák a snare

boom bap buben pattern je záměrně řídký. Nestavíte zeď z perkusí – stavíte past, abyste zachytili přikývnutí hlavy posluchače. Kop a past nesou téměř vše; hi-hats a jakékoli další perkuse pouze ozdobí drážku.

DJ Premier používá jemný švih, aby jeho bubny poskakovaly a přitom byly přesné. J Dilla šla dál, hrála na bicí bez kvantování, aby vytvořila woozy, za rytmem, který ovlivnil lo-fi a neo-soul daleko za hranicemi boom bapu. drážka.[7]

Vzorkování a sekání: Srdce boom bap

Vzorkování není ozdobou v boom bapu – je na architektura. Žánr byl postaven na producentech, kteří se prohrabovali jazzovými, soulovými a funkovými nahrávkami z 60. a 70. let a vytahovali smyčky nebo jednotlivé fráze, které říkaly něco, co samotný buben machine nedokázal.

Charakteristickým tahem DJ Premier je vzít funkový nebo jazzový sample, rozřezat ho na kousky a rytmicky přeskupit fragmenty – nejen opakovat na, co tam bylo, ale skládat ze surového materiálu něco nového. Jeho údery dělat klavíru nebo lesního rohu, obvykle krátké jedno- nebo dvoutónové hity, vytvářejí napětí a uvolnění v cyklu 2 nebo 4 taktů.[9]

Přístup Pete Rocka se liší: zachovává více ambientní kvality původní nahrávky, na kterou pak vrství své vlastní bicí hity. Warmth původního zvuku místnosti zůstává v mixu, což je důvod, proč se produkce Pete Rocka cítí zažitá, spíše než chirurgická.[8]

Pracovní postup řezání

Vložte svůj vzorek dělat vzorkovače nebo DAW. Identifikujte nejzajímavější jedno- nebo dvoutaktovou frázi – ve chvíli, kdy se zvednou rohy, udeří basy nebo se vyřeší obrat klavíru. Zastřihněte ho těsně, aby u hlavy nebo ocasu nebyl žádný mrtvý vzduch.

Rozdělte frázi na jednotlivé hity: každé bodnutí akordu, basová nota nebo fragment melodie se stane vlastním samplovým slotem. Přeuspořádejte plátky v novém pořadí – vyměňte 3. a 4. dobu, zcela shoďte takt 2, opakujte konkrétní bodnutí na mimodobou dobu. Cílem je, aby posluchač napůl rozpoznal něco, co je nyní zcela vaše.

Odfiltrujte přebytečné vysoké frequencies pomocí dolnopropustného filtru nastaveného kolem 8–12 kHz pro simulaci šířky pásma vinylu, poté stiskněte nízké středy, abyste přidali váhu. Toto je „prašná“ kvalita, která odděluje boom bap sampling od pouhého použití smyčky tak, jak je.

Budování Bassline

boom bap basslines jsou funkční a uzemněné – ukotvují vzorek, nikoli s ním soutěží. Nejběžnějším přístupem je extrahovat basy ze samotného samplu: použijte nízký-pass filtr a EQ k izolaci spodního konce vaší vinylové smyčky, pak ji nechte dýchat pod kotletou.

Pokud vzorek nenese použitelnou basovou frequency, naprogramujte bassline samostatně pomocí modulu pro basy nebo bezpražcové basy nebo krátkého, těsného subwooferu 808. Kořenové tóny sledují harmonic obsah samplu – zaměřte se na tóny akordů, hrajte primárně na dobu 1 a 3 a vyhněte se rušným běhům, které bojují s kopacím bubnem. Nechte prostor. Bassline, která hraje čtyři noty na takt, překonává jednu hrající šestnáctku.

Udržujte basy v mono pod 150–200 Hz a mírně propustěte vzorek, aby naprogramované basy měly jasnou realitu. Jedná se o jednoduché nastavení zesílení, ale díky tomu zní bum bap jako zvuková stěna z jediného reproduktoru boom box.

Vinylová textura a Lo-Fi charakter

12bitové, 26,040 kHz rozlišení SP-1200 zavedlo warmth a zrnitost, která byla náhodná ve svém původu a záměrná v dědictví.[3] Moderní producenti pronásledující tento charakter mají několik cest.

Nejpřímější je samplovat z fyzického vinylu, pokud máte přístup k gramofonu a rozhraní audio. Hluk jehly, rezonance místnosti a mírná nestabilita výšky opotřebené desky nejsou problémy, které je třeba řešit – jde o textury, které je třeba zachovat. Nahrajte několik taktů ticha z nahrávky a použijte praskání jako samostatnou vrstvu audio pod svým rytmem.

Pokud je váš zdrojový materiál digitální, znovu vytvořte postavu zpracováním: spusťte svůj vzorek přes zásuvný modul pro saturaci pásky (Waves J37, Softube Tape nebo jakákoli bezplatná alternativa), než vstoupí dělat mixu. Vzorek vinylového praskání – dostupný v jakémkoliv balení vzorků lo-fi nebo bedýnek – navrstvený tiše pod bubny při přibližně –18 až –20 dBFS přidává rozměr, aniž podle se stal prvkem. Snižte vysokou polici vaší hlavní sběrnice o 2–3 dB nad 10 kHz pro pocit analogového rolloffu.

Uspořádání: Nechte prostor pro MC

Filozofie uspořádání boom bap je subtraktivní: raději prvky odeberte, než je přidejte. Tlukot slouží hlasu. Klasické aranžmá DJ Premier často není nic jiného než 4-taktová smyčka, scratch hook a možná jedna přechodná přestávka – a je hotovo.

Funguje funkční struktura písně: intro (4–8 taktů, pouze bicí a sampl), sloka (16 taktů, plný takt), hook (8 taktů, redukovaná doba nebo jen bicí + ukázka háku), sloka 2 (16 taktů), hook, outro (bubny zeslabují nebo tečka). Udržujte celkové uspořádání pod 3 minuty 30 sekund – bum bap nepřekračuje délku.

Před každou změnou sekce použijte přestávku – upusťte vzorek a ponechte pouze bubny na 4 takty. Obnažená pauza na buben znovu soustředí posluchače a dává MC chvíli, aby zabodoval nad něčím nepopiratelným.

Scratch hooks od DJ Premier plní strukturální funkci nad rámec estetiky: nahrazují zpívaný refrén rytmickým háčkem odvozeným ze samplů, jehož vyčištění nic nestojí, protože je již součástí ukázky.

Rychlý přehled: Prvky boom bap na první pohled

prvekTypický přístupKlíčový parametr
tempoKapsa s kýváním hlavy na hutné rýmy85–95 BPM
kopák bubenTvrdý akustický hit; doby 1 a „a“ 3Nízkoprůchodový vzorek pro dílčí směs
snareOstrá trhlina s pokojovým ocasem; bije 2 a 4Vrstvené 2 vzorky, +1–2 ms offset
Ahoj kloboukyUzavřený vzor 8. tónu, rychlost se měnila60–100 rychlostní randomizace
HoupačkaDrážka ve stylu MPC, není dokonale rovná54–62 % švih (58 % klasika)
Ukázkový zdrojJazz, soul, funk vinyl 1960–1970Dolní propust ~8–12 kHz pro pocit prašnosti
SekáníNakrájejte na hity, přeuspořádejte – nesmyčkujte2- nebo 4-taktní fráze znovu složené
BasslineŘízené kořenovou poznámkou, následuje vzorek harmoniemono pod 150–200 Hz
Vinylová texturaSytost pásky + vinylová krakelovací vrstvaPraskání při –18 až –20 dBFS
UspořádáníIntro / 16-taktová sloka / 8-taktový hák; minimální vrstvyTypicky dělat 3 minut 30 sekund

Běžné chyby, kterým je třeba se vyhnout

  • Nadměrné kvantování bubnů Dokonale uzamčená mřížka 16. tónu zní v bum bapu roboticky. Použijte švih a nechte malé nedokonalosti načasování žít – jsou na vlastnosti, ne chyby. Drážka MPC existuje díky jemné nepřesnosti.
  • Opakování vzorku bez sekání Vypustit osmitaktovou smyčku a nechat ji nezměněnou není produkce boom bapu – je na líné samplování. Nasekejte a přeuspořádejte na minimum; v ideálním případě extrahujte jednotlivé hity a znovu je zkomponujte podle vzoru bicích.
  • Přeplnění spektra frequency boom bap směsi jsou designově řídké. Pokud váš kopák, basa, sample a scratch všechny soutěží ve stejném pásmu 80–400 Hz, EQ každý prvek si vytvoří svou vlastní dráhu. Vzorek žije uprostřed; kopák a basy vlastní spodní část.
  • Ignorování vůlí vzorku Pokud plánujete komerčně vydat, nevyčištěné vzorky z vinylových desek jsou zákonnou odpovědností. Před zpeněžením zjistěte rozdíl mezi vymazaným a nevymazaným flipem – zejména na streamovacích platformách, kde je aktivní Content ID.
  • Míchání příliš čisté Agresivní omezení na moderní cíle v oblasti hlasitosti odstraňuje dynamiku, která dodává boom bapu jeho punc. Nechte místo nad hlavou. Kop a snare podle měly tvrdě zasáhnout vzhledem ke vzorku – tento kontrast je podstatou.

Prohlédněte si bezplatné sady boom bap bicích, balíčky vinylových vzorků a knihovny přepravek na Plugg Supply.

Přidejte Plugg Supply jako preferovaný zdroj Naše návody a novinky uvidíte jako první v Hlavních zprávách Google (otevře se na nové kartě)

Learning path

Související answer huby

Krmivo žánru

Hip-Hop materiálů ze zdroje

Smyčky, jednorázové snímky, předvolby a katalogové poklesy, které odpovídají výrobní linii Hip-Hop.

Procházet materiály Hip-Hop
DECAP Knock Audio Drums That Knock 11 [WAV]
Dostupné

Sample'y

DECAP Knock Audio Drums That Knock 11 [WAV]

Často kladené otázky

Co je BPM boom bap?
boom bap beaty obvykle běží na 85–95 BPM, i když rozsah sahá od 80 dělat 100 BPM. Tato kapsa poskytuje dostatek prostoru pro hutnou lyriku a zároveň udržuje energický vzor kopák-snare.[6]
Jaké vzorky používají výrobci boom bapu?
Jazzové, soulové a funkové nahrávky z 60. a 70. let jsou klasickým zdrojovým materiálem – klavírní smyčky, bodnutí dělat rohu, basové linky. V polovině 90. let producenti také ochutnali rockové, popové a filmové soundtracky. Klíčem je melodický prvek s charakterem, který přežije těžké filtrování a opětovné sekání.[1]
Jak dosáhnu pocitu swingu MPC bez skutečného MPC?
Každý moderní DAW má funkci kvantování groove nebo swingu. Nastavte si mřížku na 1/16 ne a aplikujte mezi 54 % a 62 % švihu – 58 % je konvenční výchozí bod, který replikuje pocit Akai MPC.
Kdo jsou klíčoví producenti boom bapu ke studiu?
DJ Premier (Gang Starr, Nas, Jay-Z), Pete Rock (Pete Rock a CL. hladký), Buckwild, Diamond D a velký Professor jsou kanonickými odkazy na zlatou éru. Pro pozdější generaci 9th Wonder a J. Cole rozšiřují tradici.[1]
Potřebuji vinylové desky, abych udělal boom bap?
Ne. vinyl je zdroj authentic a přidává přirozené warmth, ale srovnatelného zvuku můžete dosáhnout vzorkováním z vysoce kvalitních digitálních zdrojů a jejich zpracováním přes saturaci pásky a nízkopropustný filtr. Vrstvy vzorků vinylových prasklin (široce dostupné ve bezplatných lo-fi baleních) dodávají texturní kvalitu, aniž podle req vyžadoval fyzický záznam.
Jaký je rozdíl mezi boom bap a lo-fi hip hop?
boom bap je produkční styl definovaný svým tvrdým vzorem kopák-snare, postojem východního pobřeží a MC-forward uspořádáním. Lo-fi hip hop si vypůjčuje rozsah temp a samplovací paletu boom bapu, ale záměrně zjemňuje bicí a upřednostňuje ambientní, introspektivní náladu před lyrickým podáním. Mnoho lo-fi beatů jsou v podstatě bum-bap bubny s vytočenou agresí.
Jak mohu sekat vzorky, aniž bych porušil autorská práva?
Vymazání vzorků je legální requirement pro komerční vydání bez ohledu na na, jak silně sekáte. U beatů prodávaných nebo distribuovaných na streamovacích platformách buď vymažte původní nahrávku prostřednictvím vydavatelství a vydavatelské společnosti, použijte bezplatnou sadu vzorků nebo sadu vzorků s licencí Creative Commons, nebo přehrajte melodický nápad na živé nástroje (což se vyhnete autorským právům pro…